杂志铺官网  | 手机杂志铺 | 积分商城 
您的位置:首页 > 杂志导读 > 从再现到重构

从再现到重构

     波德莱尔在《现代生活的画家》一文中提出了“现代性的图像”(the image of modernity)可以在绘画中并通过绘画得到建构,从而指出了“现代性’’与“再现”之间的联系。但是他所说的现代性与现代绘画的相互建构,并非指现代生活与空间可以直接描绘,而是指艺术家对自己头脑中的印象、记忆加以制作,从而形成图像的生产,这些图像的生产并非来自长时间的、信息密集的写生与描摹,而是在一种印象性的速写中获得简洁的基本结构。这一观点指出了现代绘画与古典绘画的基本区别,即现代绘画有对现代性的建构,是一种主观性的改变,包括对物象的变形与抽象。或者说生活成为现代画家的图像来源,现代性则是一种画家内心的景观。

    这样,现代意义上的风景画,就不再是传统的再现型的写生,而成为一种主观性的构建。
    在我看来,风景画是一种分配和改变现实的方式——通过一幅绘画或者一个系列的绘画——不合理的或没有价值的对象的存在会被否定。风景画通过给予我们新的体验,改变了我们对世界的观看。我们通过风景画可以了解现实的世界,也可以了解风景画本身的历史。我们通过此时此地的这幅风景而非前人眼中或画中的风景了解世界。如此,风景画创造了一种观看风景的方式,也提供了一种新的生活方式。通过观看风景画,我们获得了一种新的精神生活方式,由此,风景的创作成为了画家生活的一部分,通过欣赏,风景画也成为我们生活的一部分。
    四川油画家侯宝川多年来执着于风景画的创作与研究,虽然在艺术院校繁忙的领导工作占用了他许多的时间,但他仍然没有放弃油画风景的写生与创作,并且在长期不懈的努力中获得了扎实的进展,形成了鲜明的个人面貌。我有机会在侯宝川的工作室观看了他的许多油画风景作品,从中看到一个油画家的心路历程与艰难的语言探索。
    1990年代的早期作品显示出画家还在探索个人风格的过程中,对西方油画史的风景进行过认真的研究,例如《两棵树》  (1996)一画,就显示出画家对印象派风景的喜爱与借鉴。这种在写生基础上的装饰性色彩与物象轮廓的清晰表达,成为侯宝川早期作品比较稳定的风格方式,在《山路弯弯》(1998)、《牧归》(2000)等作品中表现得十分出色。1996年的《水天一色》和《有红房的风景》  (1998)、  《竹林重岩》(2003)是一种比较奇特的混合,画家将前景的河水与倒影处理得非常具有三度空间的真实感,远处的村庄与绿树却具有装饰性的结构因素。这种装饰性的因素在《春绿》(1994)、《红房子》(1995)中非常明显,却也具有风格的一致性,其间表现了室外景色强烈的阳光感与明暗对比。
    进入新世纪,以<布拖坝子》系列风景画为代表[1],侯宝川的绘画发生了一个较大的改变。
    即从早期的写实与装饰结合的画风,转向了平面性的色彩结构。
    这些作品的结构与元代画家倪瓒的作品结构有些相似,即作品构图基本分为近景、中景与远景三个景次。在侯宝川的作品中,近景多是清晰而有表现力的土地和丘陵,中景却是高度开发的各种色彩的方形地块,远景则是渐趋模糊的山脉与朦胧的天空。如果仔细观看这些作品,可以发现其间的空间结构是不一致的,甚至是相互矛盾的,即近景与远景仍然保持了传统绘画由近及远的向心透视,而中景的土地则如同直立的色彩平面悬挂在我们的眼前,以《布拖坝子6》(2004)为代表,并且一直延续到《布拖坝子——七里坝》  (2011),我们可以看到这些作品反映了画家对于现实景象的一种特殊观看与表达。这些风景画改变了景物的大小与虚实,让某些局部成为整体——观看的整体,让另外一些局部成为虚无,让前景与远景分离为不同的视域,或者相反,让前景与远景成为朦胧的整体。从而侯宝川的风景画调整了我们的观察空间,浓缩或疏离了某些空间的关系。
    古典风景画曾经作为人物画的附属物,暗示了人物所处的历史与地理环境。而现代风景画则打乱了时间感,它可以让自然的景色成为永恒,但也可以展示自然的短暂,风景物化了自然的存在方式,它使我们对于某一地方的视觉记忆有了可以把握的存在感。就如同我们无论听别人讲述了多少有趣的故事,也不能代替我们将记载这一故事的书籍拿在手中,翻来覆去地阅读,它让我们有一种将故事留在手中的具体的真实感。风景画展示了某一特定历史时空中的自然景色。如果风景画展示了今天的自然与历史上的自然的某种联系,那是一种非常独特、脆弱、感伤的联系。人类在改造自然的过程中毁掉了许多东西,如果风景画描绘了此前的景象,那么它表现了自然逝去后的曾经有过的存在。
    风景画的历史反映了时间的流逝与人类的活动,使我们面临的不再是一个固定的自然,而是一个变化中的风景序列,自然既是在空间中也是在时间中展开的。中国早期山水画中所表达出的人对于自然的自觉意识要早于西方风景画,敦煌的隋唐壁画中呈现出中国早期风景画的成长过程,风景中的建筑已经成为风景画的重要组成部分。700多年以后的西方,我们在文艺复兴时期的巨匠乔托与达·芬奇的作品中,看到他们坚韧不拔地发展风景画的努力。虽然在达·芬奇的绘画中,风景作为背景也具有肯尼思·克拉克( Kenneth Clark)所说的“象征风景”的特点。更多精彩内容订阅收藏界...


  内容摘自《收藏界》,更多内容请订阅《收藏界》杂志!订杂志上杂志铺!
  友情提示:文章内容归杂志社及原创作者所有,杂志导读是为了更好的向用户展示期刊精彩内容,让用户了解期刊,订阅期刊,如有涉及版权问题,请立即与我们联系。我们在核实后将在24小时内删除。


联系地址:成都市高新区天府软件园E区8栋405 邮编:610095 企业QQ:4007078078 rss 订阅 杂志订阅首选:国内第一家杂志折扣订阅网

蜀ICP备13011050号-1 ICP经营许可证编号:川B2-20120059 信息安全备案:51011199849-00001 出版物经营许可证编号 成新出发高新字第三0四号 营业执照注册号:91510100696252264J

Copyright 2009- zazhipu.com(杂志铺)版权所有

回顶部
在线客服系统